Der Kultursommer in Wien ist ein Open-Air-Festival, das über 6 Wochen im Juli/August mit über 600 Acts aus verschiedensten Sparten an unterschiedlichsten Orten in der ganzen Stadt verteilt bei freiem Eintritt stattfindet und wir waren mit unserem ersten Live Podcast sehr live dabei und haben uns und das Publikum gefragt: „Theater für Alle?!“ – netter Slogan, hehrer Anspruch oder krasse Realität? Oder handelt es sich doch um exklusive Nischenkunst? Wie barrierefrei und offen ist das Theater? Und wer ist eigentlich „das“ Theater? Mit meinen Gäst*innen Elisabeth Bernroitner, Kuratorin & Leiterin des Programmbereichs Theater & Performance im ArtSocialSpace Brunnenpassage Wien und Nehle Dick, Regisseurin, Autorin, Theatervermittlerin sowie Leiterin des Bürger*innentheaters am Landestheater Niederösterreich, haben wir versucht etwas Struktur und Antwort in diesen Fragenkatalog zu bringen und uns über „partizipatives“ Theater unterhalten – hier ungeschnitten und unzensiert zum Nachhören. Viel Spaß & ahoi!
https://kultursommer.wien/veranstaltung/abgespielt-podcast-live-podcast/
https://www.brunnenpassage.at
https://www.landestheater.net/de/theatervermittlung/freizeit-fuer-alle/regelmaessig-auf-der-buehne-stehen/buerger-innentheater
Ganz nostalgisch & back to roots haben wir unsere aller erste Gästin Julia Kronenberg von der IG Freie Theaterarbeit, der Interessensvertretung unseres Vertrauens der freien darstellenden Künstler*innen in Österreich, eingeladen und gemeinsam mit ihrer Kollegin Ulrike Kuner, der Geschäftsführerin der IG, sprechen wir situationselastische Flexibilität und andere Verrenkungen, was sich ansonsten so getan hat, wie sich alle so durchwurschteln – mit der Verschiebung der Verschiebung der Wiedereröffnung kämpfen, über den Fluss der Coronahilfen und Clusterbildung sowie reanimierten Kulturproduktionen.
Und für alle, die eigentlich verständlicherweise das Thema nicht mehr hören können – es gibt einige Lichtblicke, die neuesten Ahhas, obligatorisches Empowerment und vielleicht ja auch ein bissi Inspiration! Viel Spaß & ahoi!
Special Guests: Pauline Knof, Imre Lichtenberger, Simon Mantei, Martin Pesl & Susanne Schmelcher
// dramaturgische Beratung: Florian Stohr / Musik & Technik: Tobias Voigt //
https://freietheater.at
// Theater & Innovation #4 //
Die Theater haben wieder offen und wir die Gelegenheit genutzt um der Regisseurin, Choreografin, Tänzerin & Autorin Bärbel Strehlau über ihr neuestes Stück „Who the fuck is HELGA?“ zu sprechen, dessen Untertitel „ein autofiktionales, politisches und interdisziplinäres Musik – und Theaterstück, von einem Land, das es nicht mehr gibt“ geradezu musterhaft in unsere schier nicht enden wollende Innovationsreihe passt. Die Stasiakte von Bärbel- oder besser das, was davon übrig ist, ist Anfangspunkt und führt uns über Umbrüche und Veränderungen entlang großer gesellschaftspolitischer Zusammenhänge und dem eigenen privaten Erleben hin zur seismographischen Kraft des Theaters sowie Visionen & Utopien, die wir alle manchmal brauchen. Na denne. Viel Spaß & ahoi.
// dramaturgische Beratung: Florian Stohr / Musik & Technik: Tobias Voigt //
https://werk-x.at/premieren/who-the-fuck-is-helga/
https://www.instagram.com/abgespielt.podcast/
https://linktr.ee/abgespielt.podcast
// Theater & Innovation #3 //
Der Aufruf der Autorin Marlene Streeruwitz „Mehr Theater machen – Ein Aufruf gegen Möglichkeiten und für einen Aufbruch der Kultur“ ist Anlass unseres Gesprächs, wie Kulturöffnungen auch denkbar wären, weshalb die sogenannte Hochkultur kritisch betrachtet werden kann und wie eine neue Kulturpolitik & Förderung aussehen könnte. Außerdem utopieren und manövrieren wir uns über Theater an der Basis im Hier & Jetzt, vorbei an Macht- und Strukturfragen, über Brillanz, Perfektion sowie Bewegungsgeschwindigkeiten – die infrage zu stellen sind – mal wieder direkt rein in die Frage aller Fragen, den Allrounder unter den Gretchenfragen & zeitlosen Klassiker: Worum geht es eigentlich – in der Kunst? Viel spaß und Ahoi.
https://www.derstandard.at/story/2000125162177/mehr-theater-macheneine-neue-kuturpolitik-muss-her
http://www.marlenestreeruwitz.at
https://www.boell.de/de/2021/05/03/theater-und-macht?dimension1=division_stift
Fotocredit © Heribert Corn
Dieser Podcast wurde produziert vom Theatertreffen der Berliner Festspiele in Kooperation mit der Digitalen Dramaturgie und dem Podcast //abgespielt//.
Gesellschaftliche Utopien in digitalen Kunstformen
Die Expertin für Gaming-Theater Sarah Fartuun Heinze im Gespräch mit der Vorsitzenden des Cyborgs e. V. Elle Nerdinger über gesellschaftliche Utopien in digitalen Kunstformen und die cyborghafte Verschmelzung von Körper und Technik in virtuellen Räumen.
MIT Sarah Fartuun Heinze & Elle Nerdinger
MODERATION Katharina Rösch
REDAKTION Digitale Dramaturgie
BERATUNG & SCHNITT Lisa Weidenmüller
AUDIOPRODUKTION Tobias Voigt
MUSIK Matze Pröllochs
Fotocredits: Sarah Fartuun Heinze © Dr.Bernd Seydel & Elle Nerdinger © M. Schiefer
https://digital.berlinerfestspiele.de/stages-unboxed
https://dramaturgie.digital
https://linktr.ee/abgespielt.podcast
